豐田市美術館對於日本國內外近代以降的美術發展寄予展望,以跨越現在與未來、且能夠深刻體會與分享藝術家創造性的作品為目標,持續豐富館藏。
20世紀末,維也納的發展趨勢以連結美術和設計等兩者的綜合藝術為目標,豐田市美術館著眼於此,以維也納分離派思潮為核心之作品作為館藏蒐集的起點。古斯塔夫‧克林姆與埃貢‧席勒的肖像畫、奧斯卡‧柯克西卡的自畫像,再加上這幾位畫家的素描與版畫等作品,構成為本館豐富的收藏。
而可謂現代美術起點的達達畫派與超現實主義的作品,對本館而言也是相當重要的核心所在。雷內‧馬格利特、馬克斯‧恩斯特、讓‧阿爾普、薩爾瓦多‧達利,還有同時代的康斯坦丁‧布朗庫西、阿爾伯托‧賈克梅蒂等,這些對於現代藝術表現帶來莫大影響的藝術家作品都可在本館觀賞。
明治時期,追求新式日本畫表現的中心人物有菱田春草、橫山大觀、下村觀山。本館除了這幾位畫家的作品外,還收藏了深受其影響並持續摸索出嶄新表現形式的今村紫紅、速水御舟、安田靫彥,以及京都畫壇的村上華岳、入江波光等人的作品。
同一時期,西洋畫領域的畫家們也嘗試了許多新式表現法。從寫實主義逐步發展出獨特的東方表現形式的岸田劉生,以乳白色肌膚繪法風靡巴黎一世的藤田嗣治等,從這些畫家的「西洋畫」作品中可窺探到日本處於急遽的近代化過程中所產生的衝突糾葛,而這些作品也成為本館館藏中極具重要性的面向之一。
以英國的威廉‧莫里斯為首的近代設計,其發展目標為新式社會與生活空間的實現。活躍於英國格拉斯哥城的查爾斯‧雷尼‧麥金托什、其與約瑟夫‧奧夫曼作為核心人物所創設的維也納工作聯盟,以及美國建築家法蘭克‧洛伊‧萊特等,這些藝術家們具原創性的傢俱、設計圖、住宅圖紙等,都是本館豐富的收藏之一。另外,彼得‧貝倫斯所設計的工業產品、赫里特‧托馬斯‧里特費爾德、路德維希‧密斯‧凡德羅與勒‧柯比意的功能主義傢俱等,都是見證了大量工廠生產時代而被創造出來的作品,這些可追溯近代設計發展源流的重要作品本館亦有收藏。
日本工藝方面,黑田辰秋在木工與漆藝領域都展現了值得大書特書的才能堪為國內首屈一指,本館館藏即是以其作品為中心,再加上於工藝與美術雙棲的小川待子與田中信行等人的代表作品。
無論是歷史悠遠的作品,或是最新的作品,當下觀賞的人們能夠從中領悟到什麼、從中生出何種新的價值觀,這樣的創造,才是我們透過館藏展示或是展覽活動所要連結並為此努力至今的。因此,生活在同一個時代裡的藝術家們所創作的現代美術作品亦是不可或缺的。
第二次世界大戰以降,對於當代既有價值觀存疑並不停叩問的藝術家們—聚焦於人類存在根源的法蘭西斯‧培根,以及1960年代伊夫‧克萊因與克里斯多等人所致力的新寫實主義運動,包含約瑟夫‧博伊斯以降的德國作家們—等等,本館即以這些歐洲現代美術為中心蒐集館藏。其中最特別的,是義大利貧窮藝術的館藏作品獲得國內首屈一指的評價。
戰後的日本現代美術方面,白髮一雄和田中敦子所在的具體美術協會、河原溫和松澤宥所代表的觀念藝術、高松次郎和李禹煥乃至榎倉康二的「物派」與其周邊作家的作品等,皆為本館館藏的核心之一。未來,無論是愛知當地的藝術家們,或是運用世界上各種媒材巧思來尋求新式價值的藝術家們的作品,本館都將持續蒐藏展出。